Catalogue Arts, Cinéma et Spectacles : Cinéma

Retrouvez pour la première fois en France l'intégralité de la filmographie de Frederick Wiseman, l'un des plus grands documentaristes de l'histoire du cinéma. Ce premier volume contient les films réalisés entre 1967 et 1979.

Ce coffret de 2 DVD propose un passionnant voyage à la découverte des cinémas américain et italien.
Je vais vous parler des films qui ont nourri mes rêves, changé ma sensibilité et parfois même bouleversé ma vie. Des films qui, à tort ou à raison m’ont poussé à devenir réalisateur moi-même. Martin Scorsese

Ce film pose la question de la transmission. Sortir de cette histoire, sans trahir, faire accepter qu’on veuille être autre, dans le respect de ce qui me fonde, affirmer un autre don que le don des bêtes. Être éleveur, être cinéaste : deux mondes que je porte en moi et qui me partagent.

Le réalisateur développe sa réflexion sur l’Histoire, l’engagement politique, le cinéma, l’image et le temps, et l’expérimentation comme quête artistique, lors d’échanges avec des penseurs du cinéma et des réalisateurs.

Pour la première fois, Jack Waltzer, coach à la renommée internationale, ayant collaboré avec Dustin Hoffmann Sigourney Weaver, Roman Polanski, Julie Gayet, Emmanuelle Seigner... nous ouvre les portes de sa Masterclass.

Une balade poétique (et politique) sur les traces des dessins urbains de M. Chat. Un poème optimiste, mais réaliste et lucide où le graffiti du chat est aussi une sorte de tract à la fois dérisoire, existentiel et philosophique.

Ils sont décorateur, armurier, électricien ou régisseur. Ils racontent leur quotidien...
Ceux du cinéma embarque le spectateur au quotidien méconnu de celles et ceux, qui, avec passion et ténacité, ont accepté les règles exigeantes du monde actuel du cinéma.

Ecrivain et pédagogue, Fernand Deligny influença nombre d’artistes et d’intellectuels français. Sa réflexion sur l’autisme irrigua la théorie du rhizome de Deleuze et Guattari. Françoise Dolto lui confiait régulièrement des enfants vacillants et François Truffaut se tourna vers lui pour achever Les 400 coups.

Cette lettre filmée, adressée au vaste monde avec un humour ravageur, frappe par sa dignité, son ironie, son insolence. Reclus dans son appartement, Jafar Panahi fait de sa situation le sujet même de son film : que reste-t-il à un cinéaste qui n'a plus le droit de filmer ?

Cette his­toire mex­i­caine com­mence… en France, au Fes­ti­val de Cannes 1946. Cette année-là, un film mex­i­cain rem­porte une Palme d’Or et annonce au monde du cinéma et au pub­lic inter­na­tional que quelque chose a changé au Mex­ique.